Questo è un post importante.
Il pourrait être mon dernier article sur Prague Patchwork Meeting.
S'il vous plaît noter, Il est de ne pas être déçu par le spectacle, tutt’altro. Les travaux ont été appréciés, disposé avec goût et critère, variée dans le style et parfaitement agréable, Bref, tout bien que jamais.
Mais il est précisément que « comme toujours » me mettre en crise.
Même avant mon départ, je craignais d'être en face du script habituelle, bien aussi longtemps que vous le souhaitez, mais trop souvent reproduit.
Voici donc l'itinéraire habituel, avec le trottoir d'habitude et les deux habituels trous d'homme sans couvercle que si nous finissons avec votre pied à l'intérieur que vous faites de la cheville (d'être optimiste). Voici l'habituel escalier en métal raide le style "The Hill", escalade qui, tôt ou tard, certains vont se sentir mal. Ici, dans la salle de l'exposition habituelle sur le thème organisé sur les stands habituels de 2011. C'est impeccable d'habitude disponible, mais canonique, les œuvres, si tout semble, mais rien ne sort. Ce sont les créations textiles habituelles, certains admirable travail et composition, mais agréable, Mais jamais imprudent ou impudent. ici encore, pour faire bonne mesure, l'habituel (et inexpliquée) absence de signes à Prague, affixes, dépliants, ou même de petits signes qui font mention de la réunion.
Ci tengo une precisare che et John Štěrbová (Deus ex machina della mostra) Il va toute mon admiration, pour sa figure artistique in primis, mais aussi pour être en mesure de gérer depuis tant d'années cet événement patchwork. Je reste convaincu que la personne peut tenir ensemble et mis en place un groupe de quilter Il peut en toute sécurité être nommé président général des Nations Unies.
Cela dit que je l'aurais espéré que, dans un moment de courage ou de la folie, elle décide de sortir des rails de glissement du succès et les relations et la réputation garantie risqué pour battre des chemins encore inexplorés.
Peut-être que la faute est à moi seul au lieu. Trop de choses que j'ai vu, et trop élevé maintenant je place la barre de ma considération. Sono un po’ comme le voyageur qui a parcouru la moitié du monde et il est difficile de prouver même se demander, Alors là, je vous avoue ma culpabilité, celle d'être devenu insatiable et sofistica, in una parola: défectueux.
Cela dit, Maintenant, vous vous dites quelque chose de l'exposition, un spectacle qui devrait encore aller voir, au moins une fois. Peut-être que je vous conseille d'y aller avec plus de commodités que moi, parce que je ne sais pas si tous les aficionade del patchwork Ils sont capables de tenir douze heures pour aller et revenir douze heures de bus de nuit; peut-être que je serais en mesure de proposer les transferts les plus confortables.

Seulement pour l'amour du mensonge, voici ce qui expose Irena Zemanová, una quilter qu'il a toujours été frappé par l'originalité de ses œuvres. Je me souviens encore très bien patchwork avec un thème simple, deux feuilles, mais si bien qu'il compose chromatiquement que d'être une véritable œuvre d'art.

bande, legno, crochets métalliques et du papier d'emballage. Peut-être que nous ne pouvons pas l'appeler un patchwork, peut-être il ne convient pas comme couvre-lits, peut-être nettoyer est un gros problème, Mais dans ce travail, sur cette planète textile exceptionnelle (ou emprisonné) dans le cadre que je vois le désir de communiquer un message. Il appartient au spectateur de deviner.

 

De l'avenir au passé, que les traditions de la Valachie Věra Skočková nous offre avec ses œuvres tricolores. seulement bleu, blanc et rouge dans toute sa production, pour une représentation fabuleuse de sa terre, mélange rêve et réalité (mais est-il vraiment beaucoup de différence?), glands musiciens et les effets de slivovka.

Après leur cerveau pour racking interpréter la signification et la valeur des œuvres abstraites, un quart d'heure avec des œuvres gaies naïf Vera Skočková est toujours une bouffée d'air frais (ou une gorgée de slivovka).

 

Et pendant que nous parlons de la tradition, voici la Dresden Plate, un bloc “historique” del patchwork, mais cette fois-ci a diminué d'une autre manière et, Je vais accorder à affirmer, très agréable.

Ahi ahi ahi, Anna aussi Králíková a été victime du syndrome Bullerbyn.
Andiamo con ordine. Vous souvenez-vous Fifi Brindacier? Cette fille bizarre allure et la force prodigieuse est née de l'imagination d'Astrid Lindgren, un écrivain suédois de livres pour enfants. Lire et pleurons, nous pourrions dire, comme les aventures de Fifi Brindacier y ont été inventées puis par Astrid pour divertir sa fille Karin à huit ans cloué au lit avec une pneumonie.
Après la publication de ces histoires Astrid Lindgren a écrit beaucoup d'autres œuvres, quatre d'entre eux sont situés dans le village de Bullerby (créé en se inspirant du village voisin de Sevedstorp). La description de Bullerby bucolique et idyllique, une sorte de version microscopique du monde Shangri-La imaginé par James Hilton, Il a généré le désir que cette utopie minimale de la Suède avant la guerre existe réellement, Syndrome précisément Bullerbyn.
Dans ce travail d'Anna Králíková reflète un désir de sérénité, de l'harmonie, Petit monde antique. Une observation que je me permets, à savoir que dans les histoires d'Astrid Lindgren, les maisons ne sont que trois Bullerbyn, mais je suppose que cela vaut la peine l'esprit de travail, avec lequel Anna voulait tirer dans Dresden Plate tous Bullerbyn qui ne peut pas empêcher de rêver.

 

Ici, au lieu de la Suède d'aujourd'hui, dans les travaux de Bengt Svenningsson, nette, anche se, Il fallait s'y attendre étant donné le climat, un po’ idée originale.

 

Ci-dessous vous émerveiller devant ce qui peut se produire lorsque la créativité et de la technologie se réunissent pour créer une œuvre unique en son genre.

 

Se, événement hypothétique et tout à fait irréaliste, J'arrive de me trouver pour faire partie d'un jury (Je crains ce jour-là et aussi vous devriez avoir peur de vous), dans un ouvrage tel que celui regalerei sous-jacents undugio sans au moins une mention.

La photo ne rend pas justice à la qualité de mise en œuvre. Ce n'est pas trivial “Jardin de grand-mère”, mais des effets hexagonaux obtenu en faisant se chevaucher et matelassage., avec plus d'attention à la couleur, de sorte qu'aucun d'entre eux l'emporte ou supprimer les profondeurs noires dont ils émergent. Malheureusement, cela donne mon équipement de la caméra, et d'apprécier comme il sied à ce travail devait être là.

 

Pendant ce temps, vous lisez ceci post il peut arriver de faire l'expérience un peu d'appétit, che ne so, droit qui exige la satisfaction peckish. Ensuite, prendre une pause et de faire une collation, Le pain maison est offert par Olga Avdyeyeva.

 

Christine Bünning aime la musique (Il est un violoniste de talent), mais aussi il aime patchwork. Que faire?
Semplice, juste combiner les deux.
Nous commençons par nous demander si Vincent Van Gogh était un musicien, et quel serait son style, peut-être le Leoš Janáček, peut-être celle de Franz Liszt,

ou même Modeste Petrovich Musorgskij, il si attaché à son peuple comme il était Van Gogh.

Il y avait encore son petit travail très curieux, mais vous le trouverez dans le film de cette dernière expédition à la terre de Bohême.

 

A Prague, ils ne manquent jamais d'impressionner les œuvres de Romana Černá, et cette lagune de Venise est représentée avec mille nuances de votre couleur préférée, bleu.

Il n'est pas la première fois que la mer, e Venezia, Ils font l'objet des travaux Romana Černá, et si jusqu'à la mer, la raison peut être évidente en République tchèque, il n'est pas, il serait alors perçu comme quelque chose d'exotique, Venise pourrait être une attraction de choix pour cette ancienne capitale de Prague qui partage une singularité indéniable.

 

ne nécessitant aucune aide ils ont dit dans la Rome antique, Toutefois, cela ne vaut pas dit Jana Štěrbová, qui ne se répète jamais, et en effet, il est toujours à la recherche de nouvelles formes de composition (qui est pas toujours le cas avec certains quotatissime quilter).
Si vous allez jeter un oeil à post sur les éditions passées de la réunion Patchwork Prague vous aussi vous remarquerez la polyvalence de sa carrière artistique.

 

Ce que j'aime, mais ce que j'aime les créations d'Isabelle Wiessler!
Il y a quelques années,, toujours à Prague, Je fus frappé par son essentialité picturale, de sa façon de représenter la réalité et en même temps de tirer de l'essence transfigurer. Si vous ne croyez pas que vous allez jeter un oeil à ce poste del 2013.

Qu'est-ce que ce que vous voyez ci-dessus?
glace, glace seulement, mais c'est ce que Aletsch, le plus grand glacier des Alpes, et si vous voulez perdre cinq minutes pour aller chercher quelques photos de Internet. Vous y trouverez les vagues, ces ondulations, ces fissures Isabelle Wiessler a magistralement rapporté sur le tissu montrant aucun glacier, mais sa peau, vécu, grinzosa, rayé, comme celle d'un être vivant.

 

Dans l'image peut-être vous ne remarquez pas, Ainsi, vous aurez à imaginer les particularités de ce travail.
Les zones que vous voyez blanc (beh, dire gris clair) Ils ne sont pas faits avec le tissu, mais avec… rien.

Infatti Will Fritsma, avec une technique personnelle particulière, Il travaille à enlever, l'obtention des données en suspension, comme une broderie. Il va sans dire que tout ne peut pas être défini comme patchwork, mais il est également vrai que ces créations (come, par exemple, ces Desedamas) méritent d'être salués comme ils auraient besoin d'hébergement et éclairage transparents accent de vente, il che, Comme je l'ai dit dans le chapeau, Prague n'a pas eu lieu. péché.

 

Après l'expérimentation, voici le traditionnel, il Dresden Plate, dans le changement Blues, Milena Kankrlíková, toujours très précis dans ses compositions.

Si vous ne croyez pas, jetez un oeil sur les détails.

 

Quelques expériences pour ce Bethlehem étoile di Danuse Březinova, ne précise (et avec succès) étude de la composition, pour une heureuse combinaison de couleurs des couleurs chaudes du coucher du soleil, et la combinaison deille forme géométrique avec des motifs floraux sinueuses du mess.

 

Ceux que vous voyez ci-dessous sont des nombres, numéros simples, et si vous mettez l'effort que vous pouvez aussi compter, quatre colonnes plus une barre transversale égale à cinq, Et ainsi de suite.

Seulement vous ne pouvez pas continuer comme ça.
Le bleu est la mer, la Méditerranée pour être précis, et compte est combien sont noyés en essayant de traverser.
Je vous avoue que je l'aime particulièrement les films qui souhaitent transmettre de manière flagrante un message édifiant ou une plainte, non pas parce que je trouve en désaccord avec éventuellement le contenu, mais parce qu'il arrive que ces travaux prouvent simpliste dans leur candeur sincère. Comment utiliser souvent dire, sont un peu’ comme thème “mon camarade de classe” mémoire scolaire.
Histoire différente pour cette brillante idée de Uta Lenk. En fait, elle, Avec des éléments très simples, Il raconte une double tragédie, à ceux qui perdent leur vie en mer et celle de ceux qui pensent seulement en termes de chiffres, un calcul de la donner et prendre des vies humaines. En toute honnêteté, je ne sais pas vraiment qui à la pitié plus, si ceux qui sont morts en mer ou qui sont morts au.

 

Comme d'habitude, j'aime fermer mon reportage avec le travail qui m'a le plus surpris. Peut-être que ce ne sera pas le meilleur du spectacle (Mais il est une question de goût), , Il est cependant que, secondo me, avait quelque chose de plus que, ce qu'on appelle un quid. Basta poco, un détail, une expérience, un gradient de tomber amoureux de fami, et de l'amour, si sa, Il n'a pas besoin d'explication.

 

Lors de la réunion Patchwork Prague il y avait beaucoup d'autres créations textiles, ma, premier, Je ne l'ai pas photographié tous, second, Je ne pouvais pas mettre tous ceux que je photographiais ce post. Comme toujours, vous pouvez aller voir Flickr pour trouver quelques images de PPM2019.
Nota: ce n'est pas mon image habituelle de stock, comme Flickr me demande € 5,40 par mois pour nous insérer plus de photos, et donc j'enregistré le nouvel album dans une autre archive, toujours sur Flickr, mais avec un autre enregistrement (lastoffagiusta2019).
En tout cas, toutes mes photos précédentes trouvent de plus en plus qui.

Et pendant que j'y étais je suis allé chambre pour voir ce qui avait combiné Žižkov, où il a occupé le Festival textilu a quiltu.

Cette année, aucun transfert à la périphérie extrême de Prague, cette fois, il suffisait de prendre la 133, et en dix minutes, vous étiez arrivé. Dommage que les spectacles qu'il était au troisième étage d'une ancienne école technique aujourd'hui transformé en un centre sportif et de loisirs culturel, de toute évidence pas d'ascenseur. Pazienza, vous ne pouvez pas avoir tout…

Voici les styles et les objectifs beaucoup plus simples, plus compréhensible, et dans l'ensemble trahissent un désir d'essayer même d'avoir du plaisir à créer un patchwork.

 

Intéressant ce vêtement fait par le concepteur Iveta Nedomová di Brno. Elle est utilisée pour présenter une série de vêtements très originaux pour convaincre les femmes dans le public de ne pas tomber dans les pièges des célèbres marques, et ne pas avoir peur de montrer votre personnalité en robe.

 

Viera Sehnoutková fait ce beau paon, de sécurité patchwork exposition plus intéressante, almeno secondo me.

Je vous avoue que j'apprécié certaines de ses solutions techniques, si bien que je fait mon. Merci Viera! (plus d'images de Flickr)

recommandations: assurez-vous de faire un voyage au magasin de tissu Tex Bolena qui est situé à côté de l'entrée de l'exposition. Vous y trouverez tous ce que nous “n'existe pas”.

Depuis que vous avez apporté ici Patience, Je tiens également à vous offrir une courte vidéo de mon “tour textile” a Praga.

 

Bene, Maintenant que mon devoir, je ne je peux aller me donner un tour à Prague. Mon agent de Voyage, SHERPA et photographe et sait ce que j'aime, encore mieux que moi, perciò…

… Ahoj