Questo è un post importante.
Podría ser mi último artículo sobre Prague Patchwork Meeting.
Tenga en cuenta, No es para ser decepcionado por el espectáculo, tutt’altro. Las obras fueron apreciadas, dispuestas con gusto y criterio, variados en estilo y perfectamente agradable, en fin, todo lo bueno como siempre.
Pero es precisamente que "como siempre" me puso en crisis.
Incluso antes de salir tenía miedo de estar frente a la secuencia de comandos de costumbre, bien siempre y cuando usted quiere, pero demasiado a menudo replicado.
Así que aquí es la ruta habitual, con la acera de costumbre y los habituales dos pozos de registro sin tapa que si nos encontramos con el pie en el interior haces fuera del tobillo (para ser optimistas). Éstos son los habituales empinada escalera de metal estilo de "The Hill", escalada que tarde o temprano algunos se sienten mal. Aquí, en la sala de la exposición temática habitual dispuesto en las gradas habituales de 2011. Esa es la costumbre impecable disponibles, pero canónica, las obras, así que todo parece pero nada emerge. Esas son las creaciones textiles habituales, cierta mano de obra y la composición admirable, Sin embargo agradable, Pero nunca imprudente o imprudente. aquí de nuevo, por añadidura, la habitual (e inexplicable) ausencia de signos en Praga, afijos, folletos, o incluso las pequeñas señales que mencionan la Reunión.
Ci tengo un precisare che y John Štěrbová (Deus ex machina della mostra) No hace falta toda mi admiración, por su figura artística ante todo, sino también para poder manejar durante tantos años, este evento patchwork. Estoy convencido de que la persona puede mantener juntos y poner a un grupo de quilter Que con seguridad se puede nominado como Presidente General de las Naciones Unidas.
Una vez dicho esto yo habría esperado que, en un momento de coraje o la locura, ella decide salir de los carriles de deslizamiento de la garantía de éxito y las relaciones arriesgado y reputación por golpear caminos aún sin explorar.
Tal vez la culpa es sólo mía vez. Demasiadas cosas que he visto, y demasiado alta ahora coloque la barra de mi cuenta. Sono un po’ como el viajero que ha recorrido medio mundo y es difícil de probar siquiera se preguntan, Así que aquí confieso mi culpa, la de ser Volviéndose insaciable y sofistica, in una parola: defectuoso.
dicho esto, Ahora se le dice algo de la exposición, un espectáculo que aún debe ir a ver, al menos una vez. Tal vez yo aconsejo ir allí con más comodidades que hice, porque no sé si todo el aficionade del patchwork Ellos son capaces de mantener doce horas para ir y volver de doce horas de autobús nocturno; tal vez me gustaría ser capaz de sugerir las transferencias más cómodas.

Sólo por el bien de la mentira, esto es lo que expone Irena Zemanová, una quilter que siempre llamó la atención por la originalidad de sus obras. Todavía recuerdo bastante bien patchwork con un tema sencillo, dos hojas, pero tan bien que compone cromáticamente como para ser una verdadera obra de arte.

cinta, legno, ganchos de metal y papel de envolver. Tal vez no podemos llamar una patchwork, tal vez no es adecuado como colchas, tal vez limpia es un gran problema, Sin embargo, en este trabajo, en este planeta textil excepcional (o presa) en el marco de Veo el deseo de comunicar un mensaje. Corresponde al espectador adivinar qué.

 

Del futuro al pasado, que las tradiciones de Valaquia Věra Skočková nos ofrece con sus obras tricolor. sólo el azul, blanco y rojo en toda su producción, para una representación fabulosa de su tierra, sueños de mezcla y la realidad (Pero hay realmente mucha diferencia?), músicos bellotas y los efectos de slivovka.

Después devanándose los sesos para interpretar el significado y el valor de las obras abstractas, un cuarto de hora, junto con obras alegres naïf Vera Skočková es siempre un soplo de aire fresco (o un sorbo de slivovka).

 

Y ya que hablamos de la tradición, aquí está la Dresden Plate, un bloque “histórico” del patchwork, pero esta vez se redujo de una manera alternativa y, Voy a conceder a afirmar, muy agradable.

Ahi ahi ahi, Anna también Králíková fue víctima del síndrome Bullerbyn.
Andiamo con ordine. ¿Recuerdas Pipi Calzaslargas? Esa chica de aspecto peculiar y fuerza prodigiosa nació de la imaginación de Astrid Lindgren, un escritor sueco de libros para niños. Leer y llora podríamos decir, como las aventuras de Pippi Calzaslargas se inventaron en el acto de Astrid para entretener a su hija Karin a ocho años postrado en cama con neumonía.
Después de la publicación de esas historias de Astrid Lindgren escribió muchas otras obras, cuatro de ellos están situados en el pueblo de Bullerby (creado inspirándose en el pueblo cercano de Sevedstorp). La descripción de Bullerby bucólico e idílico, una especie de versión microscópica del mundo Shangri-La imaginado por James Hilton, Se genera el deseo de que esta utopía mínima de Suecia antes de que realmente existe la guerra, Síndrome precisamente Bullerbyn.
En esta obra de Anna Králíková refleja un deseo de serenidad, de la armonía, Pequeño mundo antiguo. Una observación me permito, a saber, que en las historias de Astrid Lindgren, las casas son sólo tres Bullerbyn, pero supongo que vale la pena el espíritu de trabajo, con el que Anna quería tirar adentro Dresden Plate todo Bullerbyn que no puede dejar de sueño.

 

Aquí, en lugar de Suecia de hoy, en las obras de Bengt Svenningsson, claro, aunque, Era de esperar dado el clima, un po’ idea original.

 

A continuación maravillarse con lo que puede suceder cuando la creatividad y la tecnología se unen para crear una obra única en su género.

 

Se, caso hipotético y poco realista, Da la casualidad de encontrar mí ser parte de un jurado (Me temo que el día y también debería tener miedo de que), en una obra como la regalerei subyacentes undugio sin al menos una mención.

La foto no le hace justicia a la calidad de la ejecución. Esto no es un trivial “Jardín de la abuela”, pero de efectos hexagonales obtenida por superposición y acolchado., con más atención al color, de manera que ninguno de ellos prevalece o eliminar las negras profundidades de las que emergen. Por desgracia, esto le da a mi equipo de la cámara, y apreciar como corresponde a este trabajo tenía que estar allí.

 

Mientras tanto, usted está leyendo esto post puede ser que suceda a experimentar un poco de apetito, che ne so, derecho de hambre que requiere la satisfacción. Luego tomar un descanso y tomar un aperitivo, El pan casero es ofrecido por Olga Avdyeyeva.

 

Christine Bünning le gusta la música (Es un talentoso violinista), sino que también le gusta patchwork. Qué hacer?
Semplice, simplemente combinar los dos.
Comenzamos por preguntarnos si lo que Vincent van Gogh era un músico, y lo que sería su estilo, tal vez el Leos Janacek, quizás el de Franz Liszt,

o incluso a Modest Petrovich Musorgskij, que tan ligada a su pueblo como lo fue Van Gogh.

Todavía quedaba su pequeño muy curiosa obra, pero lo encontrará en la película de esta última expedición a la tierra de Bohemia.

 

En Praga nunca dejan de impresionar a las obras de Romana Černá, y esta laguna veneciana está representado con mil tonos de su color favorito, azul.

No es la primera vez que el mar, e Venezia, Ellos son el objeto de las obras Romana Černá, y si por lo que el mar puede ser la razón obvia como en la República Checa no es, entonces sería percibido como algo exótico, Venecia podría ser una atracción de elección a la antigua capital de Praga, que comparte una singularidad innegable.

 

que no necesita ayuda decían en la antigua Roma, Sin embargo, esto no se aplica a dicho Jana Štěrbová, lo que nunca se repite, y he aquí que siempre está buscando nuevas formas de composición (lo cual no es siempre el caso con algunos quotatissime quilter).
Si vas a echar un vistazo a post en las ediciones anteriores de la Reunión remiendo Praga también se dará cuenta de la versatilidad de su carrera artística.

 

Lo que me gusta, pero lo que me gusta de las creaciones de Isabelle Wiessler!
Hace años,, Siempre a Praga, Me llamó la atención por su esencialidad pictórica, de su forma de representar la realidad y al mismo tiempo para sacar de la esencia transfigurar. Si usted no cree que vaya a echar un vistazo a este post del 2013.

Qué es lo que ves arriba?
hielo, Sólo hielo, pero eso es lo de Aletsch, el mayor glaciar de los Alpes, y si usted quiere perder cinco minutos para ir a buscar algunas fotos de Internet. Allí encontrará esas ondas, esas ondas, esas grietas que Isabelle Wiessler ha reportado con maestría en la tela que no muestran propio glaciar, pero su piel, vivido, grinzosa, rayado, como la de un ser vivo.

 

En el cuadro quizá no se dan cuenta, Por lo que tendrá que imaginar las peculiaridades de este trabajo.
Las áreas que se ven blanco (beh, decir gris claro) No están hechas con la tela, pero con… niente.

Infatti Will Fritsma, con una técnica personal en particular, Se trabaja para eliminar, la obtención de las cifras suspendidas, como un bordado. No hace falta decir que todo lo que no se puede definir como una patchwork, pero no es menos cierto que tales creaciones (come, per esempio, esos Desedamas) Merecen ser aclamado como que necesitarían alojamiento y la iluminación que poner énfasis transparencias, il che, Como dije en el sombrero, Praga no ha sucedido. pecado.

 

Después de la experimental, aquí está el tradicional, il Dresden Plate, en el cambio Blues, Milena Kankrlíková, siempre muy preciso en sus composiciones.

Se non ci credete, echar un vistazo a los detalles.

 

Pocos experimentos de este Belén estrella di Danuse Brezinová, sólo es preciso (y exitosa) estudio de la composición, para una combinación de colores felices de colores cálidos de la puesta del sol, y la combinación deille forma geométrica con motivos florales sinuosas del lío alrededor.

 

Los que se ven a continuación son números, números simples, y si pones el esfuerzo también se puede contar, cuatro columnas más un equivalente de cinco travesaño, Etcétera.

Sólo que no se puede seguir así.
El azul es el mar, el Mediterráneo para ser precisos, y que cuenta es cuántos se ahogan tratando de cruzar.
Confieso que amo sobre todo las películas que deseen transmitir abiertamente un mensaje edificante o queja, No porque me parece estar en desacuerdo con el contenido, sino porque sucede que estas obras demuestran simplista en su ingenuidad sincera. ¿Con qué frecuencia utilizar para decir, son un poco’ como el tema “mi compañero” memoria de la escuela.
historia diferente por esta brillante idea de Uta Lenk. De hecho, ella, Con elementos muy simples, Cuenta una doble tragedia, a aquellos que pierden la vida en el mar y la de los que sólo piensa en términos de números, un cálculo de la toma y daca de la vida humana. Con toda honestidad que no se sabe muy bien que a la piedad más, si los que murieron en el mar o que murieron en.

 

Como siempre, me gustaría cerrar mi reportage con el trabajo que más me sorprendió. Tal vez no va a ser el mejor de la serie (Pero es una cuestión de gusto), sin embargo, es que, secondo me, tenía ese algo extra, lo que se denomina una quid. Basta poco, un detalle, un experimento, un gradiente de enamorarse de fami, y el amor, si sa, No necesita ninguna explicación.

 

En la reunión de Praga remiendo había muchas otras creaciones textiles, ma, primero, No he fotografiado todo, segundo, No podía poner todos los que he fotografiado esta post. Como siempre se puede ir a ver Flickr para encontrar algunas imágenes más de PPM2019.
Nota: esta imagen de mi stock habitual no es, como Flickr pedirme 5,40 € por mes para insertarnos más fotografías, y por lo grabé el nuevo disco en un archivo diferente, Siempre en Flickr, pero con otra grabación (lastoffagiusta2019).
En cualquier caso, todas mis fotografías anteriores les resulta cada vez qui.

Y mientras estaba allí fui habitación para ver lo que había combinado Žižkov, donde ocupó el Festival textilu a quiltu.

Este año, no hay transferencias a las afueras de Praga extremas, esta vez fue suficiente para tomar el 133, y en diez minutos que había llegado. Lástima que los espectáculos que estaba en el tercer piso de una antigua escuela técnica ahora convertida en un centro deportivo y lúdico-cultural, Obviamente hay ascensor. Pazienza, no se puede tener todo…

Aquí hay estilos y objetivos mucho más simples, más comprensible, y, en general revelan un deseo de incluso tratar de divertirse creando una patchwork.

 

Interesante esta prenda hecha por el diseñador Iveta Nedomová di Brno. Ella se utiliza para presentar una serie de ropa muy original para convencer a las mujeres del público para no caer en las trampas de las marcas famosas, y no tener miedo a mostrar su personalidad en el vestir.

 

Viera Sehnoutková hizo este hermoso pavo real, de la caja fuerte patchwork exposición más interesante, almeno secondo me.

Confieso que he disfrutado algunas de sus soluciones técnicas, tanto es así que hice mi. gracias Viera! (más imágenes de Flickr)

recomendaciones: asegúrese de hacer un viaje a la tienda de telas Bolena Tex que se encuentra junto a la entrada de la exposición. Usted encontrará que hay tutto lo que “no existe”.

Dado que trajo hasta aquí Paciencia, También me gustaría ofrecerle un breve vídeo de mi “tour textil” a Praga.

 

Bene, Ahora que mi deber lo hiciera, puede ir a darme un paseo a Praga. Mi agente de viajes, sherpa y fotógrafo y sabe lo que me gusta, incluso mejor de lo, perciò…

… Ahoj